影視制作是建立在一定的技術條件下的創作活動，每一次技術的進步又會帶來創作者方式的進步。與工業產品流水線相比，影視制作個是一個簡單的體力勞動，它是在體力勞動支撐下的腦力勞動，而工業產品流水線更多的時候是重復性的體力勞動，影視制作過程雖然非常接近一個工業產品流水踐，恰恰是這個貌似流水線的過程給了人們一種錯覺。作為創作者，只有了解影視制作的特性才可能充分發揮自己的特點，因為今大影視制作生存已經成為一種普遍現象。而非標準化之后的創作對創作者的知識結構提出了更高的要求:寬廣的知識面以及比較強的邏輯分析能力是完成影視制作的素質。

從文字思維到畫面思維，不僅僅是影視制作方式的改變，更重要的是思維方式的轉變。影視制作者的熟練掌握是其創作的基本功，人們已習慣了用抽象的文字思維方式表達意義時，影視制作運用和拍攝技巧比如光影、造型、色彩，來敘事是思考方式上的-個必然轉變。過去以直接找到表達意義的文字語言，而不是一個翻譯或替代過程。所以影視制作不是先找到文字表達，然后將其逐一翻譯成畫面。視聽語言作為影視制作的基礎，如果對其表達方式不熟悉，即使有再好的想法最終也難以實現，即使知道要說什么也不知道如何表達，這是影視制作者的手段。